Como Criar Progressões Emocionantes

Aprenda a Criar Progressões Emocionantes para Guitarra

As progressões harmônicas são a base dos acordes de uma música, determinando o estilo e a emoção que ela irá transmitir. A criação de progressões emocionantes é um processo de artesanato e necessita de conhecimento sobre as várias técnicas e abordagens disponíveis. Abaixo, apresentamos alguns conselhos para criar progressões harmônicas maravilhosas e emocionantes que ajudarão você a tirar o máximo proveito de sua música.

1. Aprenda a teoria musical
Para criar progressões emocionantes, é fundamental ter uma base sólida em teoria musical. Esses conhecimentos permitem que você entenda as relações entre os acordes e compreenda melhor como eles interagem para formar músicas envolventes e cativantes. Estude as escalas, a harmonia e o tempo para aprimorar suas habilidades e ampliar seu vocabulário harmônico.

2. Explore diversos gêneros musicais
Uma das maneiras de aumentar a versatilidade e a criatividade ao escrever progressões é familiarizar-se com diferentes estilos musicais, desde o jazz até o rock, passando por hip hop e pop. Cada gênero tem sua própria estrutura harmônica, que você pode utilizar para enriquecer suas composições. Experimente e aproveite as características distintivas de cada estilo.

3. Faça uso das técnicas progressivas
Lembre-se de que há técnicas e escolhas específicas que você pode utilizar para enriquecer suas progressões, como acordes suspensos, acordes diminutos e acordes empleados. Essas técnicas permitem adicionar camadas adicionais à harmonia de sua música, criando sensações específicas e texturas diferentes. Se familiarize com as possibilidades dessas técnicas para aprimorar suas progressões.

4. Experimente contraponto e modulação
A combinação de harmonia e contra-harmonia, ou seja, a utilização da nota "finger" em acordes com muitos sons (como os acordes menores) para criar sombras ou acordes adicionais em um acorde, é outra maneira de aumentar a complexidade e intensidade de sua música. A modulação, que ocorre quando trocamos de uma tonalidade para outra, pode trazer novas sensações e emoções à tua música.

5. Considere o uso de acordes raros ou obscuros
Uma maneira de fazer com que suas músicas sejam ainda mais interessantes é utilizar acordes menos comuns ou "raros". Esse tipo de harmonia ajuda a criar surpresa e intensidade, e pode ser usado para aumentar a tensão na música ou dar uma direção diferente. Experimente os acordes "de 9", o "acorde de dominant se7" e os acordes do mode lídio para expandir seu vocabulário harmônico.

6. Pense em cercar teses e dominações
Uma técnica que muitos compositores utilizam é cercar a teça com acordes específicos. Por exemplo, no pop/rock, acostumamos a ver dominantes de setima menor como o VII7 abaixo do re. Para obter a progressão mais interessante, experimente outros acordes antes de voltar para a teça, criando um ciclo harmônico interessante.

Criar progressões emocionantes não é só uma questão de selecionar aleatoriamente vários acordes diferentes, mas sim, é uma arte que combina técnicas avançadas e habilidades musicais sólidas. Seguindo esses conselhos e dedicando tempo à prática e experiência, você irá criar progressões harmônicas deslumbrantes e intensas, com o poder de transportar emoções intensas e captivar a atenção do seu público.


Descubra como criar progressões emocionantes e elevar sua música a um novo patamar com nossos dicas exclusivas de produção musical.
Referências: aprender a criar progressões, guitarra, produção musical, criação emocional, música, instrumentos musicais,

Teoria Musical

Conceitos, fundamentos, estruturas e princípios da música: escalas, acordes, ritmo, harmonia, leitura e percepção musical para iniciantes e avançados.