Coordenação na Bateria: Um Tutorial Completo Para Aprender a Tocar Bateria de Maneria Organizada e Eficiente
Desvenda o Segredo da Coordenação na Bateria: Dicas e Truques
Introdução: A importância da coordenação na bateria
A coordenação na bateria é um dos aspectos mais fundamentais para alguém que quer aprender a tocar bateria ou desenvolver sua técnica em direção a um nível profissional. Não importa se você está começando com baterias, já é uma banda ou somente joga como hobby - a coordenação é fundamental para alavancar seu potencial de performance.
Esta guia completa será orientado para você na forma de aprender e melhorar a coordenação da sua bateria, de maneira organizada e eficiente.
Primeiramente, precisamos falar sobre as três coordenações: simple, duplo e quádruplo tempo. Cada uma é responsável por coordenar o movimento das mãos (direita) e dos pés (esquerda). As três coordenações são:
1. Coordenação Simples (Simples): Na coordenação simples, as mãos e os pés se movem juntos em tempo com a música.
2. Coordenação Dupla (Simple Triplet Feel ou Double): Neste caso, a direita move-se duas vezes ao tempo do pé, gerando um "pulso" de movimento.
3. Coordenação Quádrupla (Triplets or Syncopated): A coordenação quádrupla é mais complexa e envolve a manipulação da coordenação do duplo, criando padrões de notas desligadas da linha do tempo e estilo sincopado.
Mantendo a cordação no ritmo: Exercícios para ajudar você a se familiarizar com cada coordenação
Uma das melhores maneiras de começar é aprender como coordenar sua direita e esquerda ao mesmo tempo com um metrônomo, com o objetivo de controlar a velocidade e rítmo do seu movimento.
Com o seguinte exercício, você aprenderá a ter a mão direita sincronizada com o pé direito, seguindo a música do metrônomo:
1. Comece lento! Inicie-se com uma batida bem simples - uma nota de bum na baixa (foique) e um tá no alto (snare), mantendo essa batida bum-tá em tempo.
2. Quando sentir confortável, acelere lentamente a velocidade da bateria e faça sua direita e pé se mover em sincronia com o metrônomo, criando uma coordenação simples.
3. Faça isso por alguns minutos até sentir-se completamente à vontade. Quando isso acontecer, prosiga para as outras duas coordenações.
4. Para aprender a coordenação dupla (simple triplet feel ou double), siga os mesmos passos mencionados acima mas mantenha a direita movendo-se à medida que seu pé começa o "pulso" de duplo tempo. Isso te ajudará a ficar mais confortável com coordenações rítmicas adicionais.
5. Finalmente, para aprender a coordenação quádrupla (triplets or syncopated), mantenha sua direita em movimento ao mesmo tempo que seu pé começa seus padrões de notas desligadas da linha do tempo e sincopação.
Praticando a coordenação com música: A importância da contagem rítmica e estrutura
Uma vez que você se sinta capaz de se mantê-lo na cordada, comece a praticar a cordação na bateria com músicas que o ajude a se manter na coordenação e contagem do tempo. O contador rítmico é essencial para tornar o aprendizado mais fácil e mais enraizado em sua mente.
Alguns conselhos úteis para praticar cordação com músicas são
1. Escolha músicas de rádio com tempo fixo, sem padrões complexos de sincopação ou mudanças constantes no tempo e ritmo. Isso facilitará sua coordenação.
2. Use um metrônomo para praticar com diferentes assinaturas metropolitanas (2/4, 3/4 e 4/4) a fim de treinar as diferentes cordações.
3. Fique ciente do batimento que está tocando! Isso te ajudará a manter-se na cordada e a ter controle da coordenação simultânea de suas mãos e pés com uma única voz da música ou um metrônomo.
4. Quando praticar com bandas, identifique primeiro onde ficarão seus padrões, o que ajudará você na hora de criar uma contagem clara para coordenação e melhorar seu entendimento de cada uma das cordações mencionadas.
5. Sempre pratique em todas as quatro direições do banco de bateria (front, sides, and rear).
Desenvolvendo a sua habilidade com transições: Trabalhar sozinho e na banda
Uma vez que você começar a ter maior confiança com sua coordenação, experimente trabalhar as mudanças entre cada uma das cordações, praticando os três tipos de coordenações.
1. Inicie com o simples tempo (4/4), passe para tempo duplo (2/4) e finalize com o tempo quádruplo (3/4). Mantenha cada tempo por cerca de 16 medidas. Isso lhe permitirá trabalhar em transições, aprender como controlar a velocidade e coordenação ao mudar de estilo musical.
2. Encerre sua prática de cordação na bateria tocando em tempo com uma gravação ou outro músico, usando um metrônomo. Neste caso, você pode começar no tempo duplo, então vá para tempo quádruplo e retorne ao tempo simples. Ou seja, aprender como se coordenar ao vivo com diferentes instrumentos musicais.
3. Uma vez que se sinta acesso em todos os aspectos das cordações, pratique todas essas técnicas em uma banda ou um grupo de amigos para testar sua coordenação em meio a outros músicos, estilo e instrumentos musicais.
Conclusão: Seu futuro como tocador da bateria e o importante da coordenação na bateria
A coordenação na bateria é vital para alguém que deseja aperfeiçoar suas habilidades musicais e ser um músico mais confiável no palco ou em gravações.
Ter boa cordada permite o sucesso ao se apresentar e estar atento e receptivo ao ritmo de cada estilo musical e banda, sempre procurando a perfeição e alavancar seu potencial no mundo da música e bateria.
Tenha paciência e pratique regularmente para alcançar a coordenação na bateria ideal e se certifique de mantê-lo enraizada em suas ações tocando e experimentando o que o mundo da música tem para oferecer ao seu lado!
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